多佛出版社

三角洲蓝调之父查利-帕顿（Charley Patton，约 1891-1934 年）出生并成长于密西西比的棉花种植园。20 世纪 20 年代，他成为该地区的第一位巨星，在整个南部为座无虚席的观众表演，并在纽约录制了广受欢迎的唱片。他的音乐--从蓝调和民谣到拉格泰姆舞曲和福音--以其严肃、高亢的...

说出一个六十年代标志性的摇滚时刻，艾伦-桑德可能就在现场。这本书文笔优美，全面而亲切地描述了美国在那个十年中的文化觉醒。极具娱乐性--《滚石》。作为《Hit Parader》、《Vogue》、《Saturday Review》和其他刊物的先锋摇滚乐记者，艾伦-桑德拥有 20 世纪 60 年代最...

英国著名科学家詹姆斯-简斯爵士对乐音进行了物理分析。主题包括解释人类听觉能力的发展、各种发声方法所产生声音的质量、空气的振动、弦乐和谐波以及音乐厅声学。包括 64 幅插图、表格和照片。共 273 页。5 1/2 x 8 1/2.作曲家: Sir James Jeans乐器: 出版社: Dove...

世界上最伟大的科学经典之一。它在自然科学和音乐理论之间架起了一座桥梁，在首次出版近一个世纪后，仍然是研究生理声学--音乐理论的科学基础--的标准文本。该书将难以理解的概念简单地介绍给普通读者。共 576 页"作曲家: Hermann Helmholtz乐器: 出版社: Dover Public...

一位知名的小提琴家和教师通过 360 幅音乐插图和节选以及毕生的艺术经验，探讨了小提琴曲目标准的诠释。利奥波德-奥尔的论文为演奏伟大作曲家的作品提供了建议，并对帕格尼尼、维尼亚夫斯基、约阿希姆和其他演奏家的技巧进行了观察。有用的提示阐明了演奏的技术细节，包括特殊弓法、情绪和节奏变化以及艺术效果...

一位著名的导师阐述了他的教学理念和练习方法，包括技巧和诠释的适当结合。伊万-加拉米安（Ivan Galamian）是茱莉亚音乐学院的长期教授，他将俄罗斯和法国学派的各个方面融入到一个既巧妙又合乎逻辑的体系中。在他的指导下，学生们取得了惊人的成绩，其中许多人跻身于世界上最著名的音乐会艺术家和管弦...

古典革命》收录了当代著名作曲家的文章，对当前古典音乐的发展趋势进行了发人深省的探讨。作者约翰-博斯特拉普主张摒弃现代音乐中典型的无调性特征，回归更为传统的形式。他的论文介绍了新的作曲家，揭示了体制偏见的实例，并探讨了文化身份、音乐意义和美的审美等问题"作曲家: John Borstlap乐器:...

在这部开创性的、包罗万象的作品中，一位杰出的音乐学家探索了音乐的演变。从早期文明的狂喜歌唱和萨满歌曲，到埃及、东亚、印度、希腊、罗马、中东和欧洲更有条理的风格发展。八幅插图描绘了中国、朝鲜、缅甸、印度和埃及的演奏者和乐队"作曲家: Curt Sachs乐器: 出版社: Dover Public...

这本权威性的书籍不仅涵盖小提琴，还涵盖其他弓弦乐器，是同类书籍中最受推崇和参考的书籍之一。从最早的弦乐器制作者--希腊、罗马和埃及--到后世的法国、意大利、德国和英国风格的大师"作曲家: William Sandys and Simon Andrew Forster乐器: Violin出版社:...

调式--从一个调到另一个调的变化--是演奏家和作曲家研究和声时至关重要的课题。雷格在莱比锡音乐学院教授作曲时写下了这本简明的调式指南，这部作品一直为各级音乐家提供宝贵的见解和指导。新版中的音乐范例都是全新雕刻的"作曲家: Reger Max乐器: 出版社: Dover Publications...

我应该练习多久？我应该学习哪些曲目？怎样才能练出有歌唱性的音色？所有小提琴家都在思考这些问题，努力使自己的练习和演奏达到最佳效果。这本充满启迪和鼓励的书为我们提供了答案，书中对十九世纪和二十世纪初最著名的小提琴教师和演奏家进行了一系列采访"校订者: Frederick H. Martens乐器...

这本期待已久的再版作品简洁明了，阐述了约瑟夫-约阿希姆（1831-1907 年）所奉行的小提琴技术教学体系的基本特征。约阿希姆是那个时代最伟大的小提琴家和教师，曾担任过作者卡尔-库瓦西耶（Karl Courvoisier）的导师。在审阅这本书时，约阿希姆写信给库尔沃西埃："我很高兴地从这本书中...

本书是第一部全面的乐器史，内容涵盖史前时代到 20 世纪。从原始的拨浪鼓和牛角琴到电子管风琴，它穿越了五大洲和每一个演变阶段。作者科特-萨克斯（Curt Sachs）是世界上最杰出的音乐学家之一，他将丰富的学术研究与个人的洞察力相结合，将音乐、人类学和美术融为一体，令人叹为观止"作曲家: Cu...

伟大的钢琴家和教师西奥多-莱舍季茨基（Theodor Leschetizky）以其如歌的音色和睿智、富有表现力的高超技巧而闻名。他认为，任何刻板的演奏方法都无法达到出色的演奏效果，而全面的演奏技术培训则是绝对必要的。在这本书中，他的一位学生向莱切蒂茨基本人传授了先进的钢琴技巧。玛丽-普伦特纳以...

这本经典著作是研究帕莱斯特里纳音乐的最重要著作之一，对作曲家处理节奏、线条与和声进行了严谨而有价值的分析。该书的核心部分是对帕莱斯特里纳作品中不协和音处理方式的细致探讨，并辅以帕莱斯特里纳之前不协和音概念和处理方式演变的完整历史，讨论了约斯昆-德斯普雷兹、加布里埃利、奥克赫姆和邓斯特布尔等作曲...

他生活在死亡的阴影中，痛苦地意识到肺结核将使他过早地离开人世。但弗雷德里克-肖邦凭借他的钢琴作品获得了永生，这些作品是钢琴曲目的巅峰之作。这本由十九世纪最杰出的钢琴家之一--肖邦的朋友和同辈艺术家弗朗茨-李斯特--撰写的传记，对这位波兰作曲家的音乐遗产进行了翔实的评估"作曲家: [Frédér...

这本书是柴可夫斯基在著名的莫斯科音乐学院担任教授期间撰写的，清晰透彻地介绍了和声的研究，并附有大量练习。这本书已绝版数十年，其原版极为罕见，但它在今天的实用性和指导性不亚于其写作之时，它为任何学生提供了向最伟大的大师之一学习和声基础知识的机会。未经删节的《和声实用学习指南》再版，P. Jurg...

要全面了解巴洛克音乐，就必须扎实掌握 17 和 18 世纪的音乐技巧。正如学者丹尼斯-史蒂文斯（Denis Stevens）在这部作品的序言中所说，只有当独奏者学会了有品位地润色旋律线条的温和艺术，当连奏乐器演奏者懂得他们的角色可能是整个合奏中最重要的角色时，才能充分享受音乐。阿诺德的这部传奇...

鲁宾斯坦被认为是李斯特在音乐会舞台上唯一可能的对手，而卡雷尼奥则是 19 世纪末最杰出的女钢琴家。他们共同探讨了钢琴的灵魂：钢琴踏板艺术。鲁宾斯坦在 1885-6 年演奏的作品探讨了他的技巧。卡雷尼奥的观察则探讨了她通过触键和踏板的组合所实现的灵敏度"作曲家: Anton Rubinstein...

要全面了解巴洛克音乐，就必须扎实掌握 17 和 18 世纪的音乐技巧。正如学者丹尼斯-史蒂文斯（Denis Stevens）在这部作品的序言中所说，只有当独奏者学会了有品位地润色旋律线条的温和艺术，当连奏乐器演奏者懂得他们的角色可能是整个合奏中最重要的角色时，才能充分享受音乐。阿诺德的这部传奇...

莫里斯-拉威尔被认为是继克劳德-德彪西之后最伟大的法国作曲家，他在法国现代音乐史上起到了决定性的作用，至今仍被探索二十世纪音乐风格根源的学生们所研究。作为国际公认的研究拉威尔生平和作品的权威，编辑 Arbie Orenstein 通过这位音乐家自己的文字和口述，捕捉到了这位神秘人物的精髓，在这...

从1883年到1957年，《练习曲音乐杂志》出版了一系列由著名钢琴演奏家主讲的大师课程。本集的章节包括帕德雷夫斯基的 G 小步舞曲、肖邦的军旅波罗乃兹舞、格里格的挪威新娘进行曲、门德尔松的回旋曲和贝多芬的悲怆奏鸣曲。作者包括 Wilhelm Bachaus、Percy Grainger、Edw...

专家所著的这本简明手册不仅是演奏者的实用手册，也是一部权威的乐器史。该书涵盖了古典音乐曲目的演奏实践和音乐风格要点，为掌握基本触键、指法、发音和分句、节奏和节拍、装饰音（如颤音、滑音、转音和琶音）、合奏以及其他基础知识提供了重要建议。制作精良，值得推荐--《音乐与文学》"作曲家: Howard...

这本全面的指南翔实地概述了过去 400 年间欧洲管弦乐队、军乐队和其他管乐队使用的管乐器。其中包括关于各种类型和尺寸的木管乐器--长笛、双簧管、单簧管和巴松管--以及铜管乐器--小号、圆号、圆号、长号、号角和相关乐器的图文并茂的描述性段落。在这一历史调查中，作者从众多来源收集了信息和数据：来自...