오케스트라

斯特拉文斯基《火鳥組曲》1919年版本已成為二十世紀古典樂曲目中最常演出的作品之一。馬克·羅傑斯編纂的全新版本較過往任何出版物皆有顯著提升，此乃樂譜與分譜首度全面重製的現代版。編纂過程中對所有早期版本進行縝密比對，更修正了延續逾百年的錯誤。 樂譜於音樂結構關鍵處增設大量排練標記，使指揮能更有效...

《吉普賽人》是法國作曲家莫里斯·拉威爾的狂想曲式作品，由匈牙利小提琴家傑莉·達拉尼委託創作並獻予她——這位小提琴大師約瑟夫·約阿希姆的侄孫女。原版樂譜為小提琴與鋼琴編制，杜蘭出版社再版時由恩德雷·格拉納特修訂小提琴獨奏聲部。試閱（出版社官方）:📄 樂譜試閱（PDF）編制: Violin Sol...

《我愛的人》是喬治·格什溫譜曲、其弟艾拉填詞的美國經典標準曲。此曲原屬1924年格什溫音樂喜劇《好女人，好女人！》的配樂，後被刪減至該劇，轉而收錄於格什溫兄弟1927年政府諷刺劇《奏響樂隊》中，並以《我愛的人》與《我愛的女孩》雙重曲名呈現。 1920年代的熱門錄音版本包括：瑪麗安·哈里斯、蘇菲...

這部由湯姆·邁倫編排的新版音樂會序曲，除收錄經典主題曲外，更囊括《迷人節奏》、《小爵士鳥》、《我也是如此》、《寧可跳查爾斯頓》及《親愛的藍調》等名曲。其管弦樂編制風格旨在強烈喚起戰前百老匯與黃金時代好萊塢的聲響，同時融入格什溫鍾愛的晚期浪漫主義及二十世紀初古典作曲家之絢麗風格。試閱（出版社官方...

這部由湯姆·邁倫編排的新版音樂會序曲，除收錄經典主題曲外，更囊括《迷人節奏》、《小爵士鳥》、《我也是如此》、《寧可跳查爾斯頓》及《親愛的藍調》等名曲。其管弦樂編制風格旨在強烈喚起戰前百老匯與黃金時代好萊塢的聲響，同時融入格什溫鍾愛的晚期浪漫主義及二十世紀初古典作曲家之絢麗風格。試閱（出版社官方...

伊戈爾·史特拉汶斯基的芭蕾舞劇《普契尼拉》創作於《火鳥》大獲成功與《春之祭》引發巨大爭議之後，此作專為俄羅斯芭蕾舞團譜寫，標誌著作曲家嶄新的創作方向。史特拉汶斯基後來說：「《普契尼拉》是我對過去的發現，是使我所有晚期作品成為可能的頓悟。」 《普契尼拉》的靈感來源除古典音樂外，更汲取自義大利即興...

伊戈爾·史特拉汶斯基的芭蕾舞劇《普契尼拉》創作於《火鳥》大獲成功與《春之祭》引發巨大爭議之後，此作專為俄羅斯芭蕾舞團譜寫，標誌著作曲家嶄新的創作方向。史特拉汶斯基後來說：「《普契尼拉》是我對過去的發現，是使我所有晚期作品成為可能的頓悟。」 《普契尼拉》的靈感來源除古典音樂外，更汲取自義大利即興...

此交響版《藍色狂想曲》由美國作曲家暨編曲家湯姆·邁倫創作，其基礎源自葛許溫原創的雙鋼琴編曲版本。 此版本將原版獨奏鋼琴聲部與伴奏第二鋼琴聲部重新構思，充分發揮二十一世紀交響樂團的豐富色彩與澎湃能量。曾為東尼·班奈特與鮑伯·霍普編曲的伯克利音樂學院教授埃弗雷特·朗斯特雷斯盛讚：「難以置信。絕對是...

《阿爾勒女郎》（L'Arlésienne）是1872年搬上舞台的戲劇作品，改編自阿爾豐斯·都德1868年的同名小說。喬治·比才（1838-1875）受委託為該劇創作配樂，並在首演時親自演奏和聲風琴部分。 該劇反響平平，僅上演21場。然而比才於同年將劇中音樂編排成首部音樂會組曲，此樂章迅速成為管...

古斯塔夫·霍爾斯特（1874-1934）於1922年開始創作《賦格序曲》，並於1923年1月完成總譜。儘管冠以賦格之名，此序曲並非嚴格意義上的賦格作品。它雖屬新古典主義時期，但顯然是偶然契合此潮流——當時霍爾斯特尚未接觸到奠定此風尚的斯特拉文斯基與欣德米特部分作品。 賦格主題充斥尖銳的交叉節奏...

古斯塔夫·霍爾斯特（1874-1934）於1922年開始創作《賦格序曲》，並於1923年1月完成總譜。儘管冠以賦格之名，此序曲並非嚴格意義上的賦格作品。它雖屬新古典主義時期，但顯然是偶然契合此潮流——當時霍爾斯特尚未接觸到奠定此風尚的斯特拉文斯基與欣德米特部分作品。 賦格主題充斥尖銳的交叉節奏...

謝爾蓋·普羅科菲耶夫（1891-1953）於1915年以小協奏曲形式著手創作D大調第一號小提琴協奏曲作品19，但隨即擱置此作轉而投入歌劇《賭徒》的創作。 1917年夏他重拾此曲，該作品於1923年10月18日在巴黎歌劇院首演，小提琴獨奏由馬塞爾·達里厄擔綱，巴黎歌劇院管弦樂團則由謝爾蓋·庫塞維...

謝爾蓋·普羅科菲耶夫（1891-1953）於1915年以小協奏曲形式著手創作D大調第一號小提琴協奏曲作品19，但隨即擱置此作轉而投入歌劇《賭徒》的創作。 1917年夏他重拾此曲，該作品於1923年10月18日在巴黎歌劇院首演，小提琴獨奏由馬塞爾·達里厄擔綱，巴黎歌劇院管弦樂團則由謝爾蓋·庫塞維...

《海華沙之歌》序曲創作於1899年，原為諾里奇三年一度音樂節演出《海華沙婚宴》所作，後獨立出版為作品編號30，未收錄於三部海華沙康塔塔中。 第三號。儘管各部康塔塔通常獨立演出，但1901年伯明罕音樂節曾完整呈現三部曲及新序曲，並與愛德華·艾爾加的《傑羅尼修斯的夢》同台獻演。 序曲以驚豔奪目的輝...

《海華沙之歌》序曲創作於1899年，原為諾里奇三年一度音樂節演出《海華沙婚宴》所作，後獨立出版為作品編號30，未收錄於三部海華沙康塔塔中。 第三號。儘管各部康塔塔通常獨立演出，但1901年伯明罕音樂節曾完整呈現三部曲及新序曲，並與愛德華·艾爾加的《傑羅尼修斯的夢》同台獻演。 序曲以驚豔奪目的輝...

C大調第七號交響曲，作品105，是讓·西貝柳斯（1865-1957）生前最後一部出版的交響曲。此作完成於1924年，其獨特之處在於僅由單一樂章構成，有別於傳統四樂章的交響曲結構。 該作品被譽為「形式全然創新、節奏處理精妙、調性運用獨樹一幟且發展完全有機」，更被視為「西貝柳斯最卓越的作曲成就」。...

C大調第七號交響曲，作品105，是讓·西貝柳斯（1865-1957）生前最後一部出版的交響曲。此作完成於1924年，其獨特之處在於僅由單一樂章構成，有別於傳統四樂章的交響曲結構。 該作品被譽為「形式全然創新、節奏處理精妙、調性運用獨樹一幟且發展完全有機」，更被視為「西貝柳斯最卓越的作曲成就」。...

《虔誠》（Ab imo pectore）為讓·西貝柳斯（1865-1957）《兩首小提琴或大提琴與管弦樂隊作品》（作品77）的後半部。此曲完成於1915年，首演於1916年3月30日在赫爾辛基舉行，由奧西安·福斯特演奏大提琴，作曲家親自指揮赫爾辛基市立管弦樂團。 獨奏小提琴：2.0.2.2：4...

《虔誠》（Ab imo pectore）為讓·西貝柳斯（1865-1957）《兩首小提琴或大提琴與管弦樂隊作品》（作品77）的後半部。此曲完成於1915年，首演於1916年3月30日在赫爾辛基舉行，由奧西安·福斯特演奏大提琴，作曲家親自指揮赫爾辛基市立管弦樂團。 獨奏小提琴：2.0.2.2：4...

《匈牙利吉普賽組曲》取材自佐爾坦·柯達伊（1882-1967）1926年創作的喜劇歌劇。 該歌劇描繪主角奇幻的想像歷程：從拿破崙之妻瑪麗·路易絲皇后愛上他，到他獨力擊潰拿破崙軍隊，直至洪納迪意識到唯有與村中戀人奧爾澤相守方能獲得幸福，最終重返匈牙利故土。 此組曲全篇於1927年3月3日在巴塞隆...

歐內斯特·肖松（1855-1899）的《小提琴與管弦樂詩篇》創作於1895至1896年間，獻給比利時小提琴家尤金·伊薩伊。 此詩曲靈感源自俄國作家伊凡·屠格涅夫的短篇小說《勝利之愛的歌謠》，故事背景設定於十六世紀的費拉拉，描述小提琴奏出的旋律能施展魔法。此曲是作曲家與伊薩伊的第二次合作（首次為...

帕布羅·德·薩拉薩特（1844-1908）於1878年創作的《吉普賽曲調》（作品20），是小提琴演奏家最鍾愛的曲目之一，曾被多次錄製，包括薩拉薩特本人。 部分被認為源自羅姆人（吉普賽人）的樂思實為匈牙利風格，但此乃當時作曲家常見謬誤，無損作品的震撼力。 此炫技之作首演於1878年萊比錫，全曲分...

莫里斯·拉威爾（1875-1937）的《圓舞曲》（管弦樂舞詩）蘊含一段頗具傳奇色彩的創作歷程，因而衍生出眾多詮釋版本。 拉威爾早在1906年便萌生創作構想，欲以《維也納》為題向圓舞曲之王約翰·施特勞斯二世致敬。然而作品尚未成形，第一次世界大戰便爆發，拉威爾在前線擔任救護車駕駛期間未創作任何樂曲...

《胡桃鉗》是彼得·伊里奇·柴可夫斯基（1840-1893）創作的兩幕「仙女芭蕾」。 該劇改編自霍夫曼1816年短篇小說《胡桃鉗與鼠王》，1892年由馬里烏斯·彼季帕與列夫·伊凡諾夫在聖彼得堡編舞的首演雖未獲成功，但作曲家節選的20分鐘組曲卻廣受好評。 自1960年代起，完整版芭蕾舞劇的聲譽急遽...