Quasi Hoquetus for Viola, Double Bass and Piano

1985年に作曲されたこの作品は（オリジナルの楽器編成はヴィオラ、ファゴット、ピアノ）、中世の技法であるホッケ（ブルトン語でしゃっくりを意味する言葉に由来する）を彷彿とさせる。この技法は、旋律を断片に分割し、その断片がすべてのパートを縦横無尽に駆け巡るというものである。しかし、グバイドゥーリナの作品では、ホケットはメロディーのパラメーターだけでなく、彼女の素材のハーモニーや音色をも包含している。十字架や数字（7や13など）の形をした精神的象徴が特に重要な意味を持つ。この作品は、その独特の形式、和声、調性構造、そしてヨハン・セバスティアン・バッハへの明らかな言及において、伝統へのある種の忠誠を誓っている。しかし、特にヴィオラのハーモニクス、ファゴットのマルチストップ、ピアノのクラスターの扱いにおいては、純粋かつ新鮮な斬新さも感じられる。伝統と革新という2つの側面は、グバイドゥーリナの伝統に対する独特な個人的関係を反映している。私が理想とするのは、伝統と新しい作曲手段との関係であり、芸術家は新しい手段も伝統的な手段もすべて使いこなすが、そのどちらにも注意を払わないかのように見える方法でそれを行う。非常に意識的に作品を構成する作曲家もいる。しかし私は、作品を「育てる」ことを好む作曲家の一人である。だからこそ、私が同化できる世界全体は、ある意味で木の根であり、枝葉はそこから育つ作品なのだ。そのため、私が同化することができる世界全体が、ある意味で木の根を構成しているのである。 この枝葉は、そこから生える作品である。（ソフィア・グバイドゥーリナ）この作品は、ミハイル・トルピーゴ、ヴァレリ・ポポフ、アレクサンドル・バフチエフに捧げられている。

作曲家: Sofia Gubaidulina
楽器: Double Bass; Piano; Viola
出版社: Sikorski