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《專業鋼琴教學》為鋼琴教學藝術提供了實用指南。第 1 卷現已更新為第 2 版，是鋼琴教學專業的優秀入門讀物。修訂後的第二版增加了教授成人學生以及教授流行音樂、聖樂和其他耳熟能詳的音樂的章節。本書旨在作為第一學期或低年級鋼琴教學法課程的基礎教材，概述了學習原則，並全面介紹了教授小學生的基本方法。...

這本《專業鋼琴教學》第二卷旨在作為第二學期或高年級鋼琴教學法課程的基礎教材。它概述了學習原則，並全面介紹了中高級學生教學的基本方法。本書的特色包括：討論如何教學，而不僅僅是教什麼；大量音樂範例；章節摘要；以及為新教師和有經驗的教師建議的專案。主題：教授初級水準以上的學生 * 學習過程和學習理論...

對於非音樂專業的大學生和鍵盤經驗有限的專業學生來說，這是一本成功的鍵盤教材。視奏、視唱練耳、重奏曲目、旋律和聲、即興演奏、技術練習和節奏練習均按循序漸進的順序進行介紹和強化。本書採用梳齒裝訂，平整度高，非常適合學習和演奏"作曲家: Elmer Heerema樂器: Piano出版社: Alfr...

實驗、觀察物理資料和解釋的基本調查：物理聲學、聽覺儀器、聲音感知、聲音測試的心理''編輯''、絕對音高、樂器和聲音分析以及大量其他主題。適用于心理學家、音樂家和物理學家。88 幅圖表。408 頁"作曲家: Carl E Seashore樂器: 出版社: Dover Publications原文...

想像一下，打開收音機，聽到一首好歌，就能把曲調、和絃、基調和鼓點全部寫下來。這就是你將從本課程中學到的。真正的耳朵訓練》是學習聆聽、記下並理解旋律、和絃、基調、節奏和鼓點的終極書籍。不需要樂器，只需要基本的音樂符號知識。這本書循序漸進，附有大量練習，並配有線上音訊，適合所有水準的讀者作者: P...

娛樂音樂創作是鋼琴教學法中一項令人興奮的新運動。其核心理念是：鋼琴是為每個人準備的--而不僅僅是為有專業意識的學生準備的--而且對學生和老師來說，鋼琴課都應該是輕鬆有趣的。業內資深人士布萊恩-鐘（Brian Chung）和布藍達-狄龍（Brenda Dillon）編寫的這本手冊是一本循序漸進的...

英國最有天賦、最多才多藝的音樂家之一編排的搖滾、爵士和流行音樂實用綜合指南。搖滾樂、爵士樂和流行樂編曲》以生動、易懂和有趣的風格編寫，包含了專業編曲人或有抱負的業餘愛好者所需的一切知識，從鉛譜的設置到完整編曲的評分"作者: Runswick, Daryl樂器: Any出版社: Faber Mu...

天才作曲家羅伯特-舒曼鮮為人知的是，他還是一位元才華橫溢的音樂評論家。本書收錄了舒曼為《新音樂報》撰寫的 61 篇最重要的評論文章，《新音樂報》是舒曼於 1834 年創辦的極具影響力的音樂雜誌。(譯者&amp；編輯：亨利-普萊森茨）作曲家: Schumann Robert樂器: 出版社...

英國著名科學家詹姆斯-簡斯爵士對樂音進行了物理分析。主題包括解釋人類聽覺能力的發展、各種發聲方法所產生聲音的品質、空氣的振動、弦樂和諧波以及音樂廳聲學。包括 64 幅插圖、表格和照片。共 273 頁。5 1/2 x 8 1/2.作曲家: Sir James Jeans樂器: 出版社: Dove...

第二次修訂版。656 頁，包括 49 張照片。作曲家: [Alexander Scriabin] Faubion Bowers樂器: 出版社: Dover Publications原文簡介: 2nd revised edition. 656 pages including 49 photos....

羅-哈裡斯非常成功的 "同步學習法 "是一種完全積極且富有想像力的教學方法，它讓人明白音樂的所有元素都是相互聯繫的作者: Harris, Paul樂器: Any出版社: Faber Music原文簡介: Paul Harris’s highly successful Simultaneous ...

保羅-哈裡斯（Paul Harris）最成功、最廣為人知的鋼琴學習方法在這本書中得到了體現。無精打采、不思進取的學生？沒有信心的教師？這都是不可能的！作者: Harris, Paul樂器: Any出版社: Edition Peters原文簡介: Paul Harris’ erfolgreich...

《Sound Bites》彙集了富有想像力、實用性強的高效音樂創作理念。林-馬什（Lin Marsh）和理查-弗洛斯蒂（Richard Frostick）收集了 150 多個關於作曲、演奏和評價的想法，並輔以林-馬什創作的抒情、朗朗上口的歌曲。Sound Bites》是忙碌的小學教師的完美資源...

對從格裡高利聖詠到巴托克的作品中的調性、旋律、和聲、質地、節奏及其相互關係的啟發性探索。大量編輯資訊。480 頁。5 1/2 x 8 1/2.作曲家: Wallace Berry樂器: 出版社: Dover Publications原文簡介: Illuminating exploration ...

將申克方法擴展到中世紀、文藝復興和現代音樂。調性組織，分析 500 多首作品。將理論與作曲聯繫起來。667 頁"作曲家: Felix Salzer樂器: 出版社: Dover Publications原文簡介: Extends the Schenker method to medieval, ...

這本書全面介紹了鈴木教學法，應該被視為每位鋼琴教師和學生的必備教材。全書共 14 章，其中 8 章為理解鈴木母語教學法、其程式及其益處奠定了基礎。作者提出了自己的觀點，包括成為鈴木教師需要具備哪些條件、如何組織一堂有效的課、第一堂課的內容以及如何上好這堂課。通過 400 多個音樂範例，介紹了七...

馬克斯-坎普開發了一套鋼琴教學和演奏系統，旨在培養各種類型的鋼琴學生。坎普從第一天起就強調節奏作為脈搏和音樂性的概念，這樣學生在學習要求更高的曲目時就已經對音樂有了整體感。作曲家: Max Camp樂器: Piano出版社: Alfred Music原文簡介: Max Camp has dev...

過 "成就系統"，學生可以通過練習、音階、理論、詞彙、樂器保養、調音和指揮來學習基礎知識。打擊樂器演奏者也同樣面臨著木槌、小軍鼓和可調音打擊樂器練習的挑戰。這本不可或缺的工具書與《Accent On Achievement》、《Alfred 音樂理論精要》和《Alfred 鼓樂教學法》相關聯，...

要全面瞭解巴羅克音樂，就必須扎實掌握 17 和 18 世紀的音樂技巧。正如學者鄧尼斯-史蒂文斯（Denis Stevens）在這部作品的序言中所說，只有當獨奏者學會了有品位地潤色旋律線條的溫和藝術，當連奏樂器演奏者懂得他們的角色可能是整個合奏中最重要的角色時，才能充分享受音樂。阿諾德的這部傳奇...

要全面瞭解巴羅克音樂，就必須扎實掌握 17 和 18 世紀的音樂技巧。正如學者鄧尼斯-史蒂文斯（Denis Stevens）在這部作品的序言中所說，只有當獨奏者學會了有品位地潤色旋律線條的溫和藝術，當連奏樂器演奏者懂得他們的角色可能是整個合奏中最重要的角色時，才能充分享受音樂。阿諾德的這部傳奇...

作者編寫《大提琴演奏藝術》的明確目的是通過循序漸進的評論和材料，為演奏者打下良好的技術基礎和基本演奏能力，為探索大提琴豐富的獨奏、管弦樂和室內樂作品做好準備。為此，他編寫了一本全面的教科書和參考手冊，內容涉及從初級到高級的大提琴演奏技巧，並著重強調了至關重要的初級基礎。小路易士-波特在密西根州...

魯賓斯坦被認為是李斯特在音樂會舞臺上唯一可能的對手，而卡雷尼奧則是 19 世紀末最傑出的女鋼琴家。他們共同探討了鋼琴的靈魂：鋼琴踏板藝術。魯賓斯坦在 1885-6 年演奏的作品探討了他的技巧。卡雷尼奧的觀察則探討了她通過觸鍵和踏板的組合所實現的靈敏度"作曲家: Anton Rubinstein...

該書是目前有關該主題的最全面的書籍之一，包括有關技巧、發音、音樂性和音樂詮釋的建議。書中包括教學指南、自製簧片、準備公開演奏，以及引人入勝的單簧管歷史。天賜之物......迄今為止為自學演奏者印製的最有價值的指南......--《單簧管》，國際單簧管協會期刊"作曲家: David Pino樂器...

古典革命》收錄了當代著名作曲家的文章，對當前古典音樂的發展趨勢進行了發人深省的探討。作者約翰-博斯特拉普主張摒棄現代音樂中典型的無調性特徵，回歸更為傳統的形式。他的論文介紹了新的作曲家，揭示了體制偏見的實例，並探討了文化身份、音樂意義和美的審美等問題"作曲家: John Borstlap樂器:...